新華社倫敦１２月１６日電 當(dāng)代昆曲《我，哈姆雷特》讓英國觀眾大開眼界
新華社記者梁希之
對英國人來說，在劇院觀賞莎翁名作《哈姆雷特》并不稀奇，但如果是由一位中國演員獨自表演的昆曲版《哈姆雷特》，那感覺就完全不同了。受倫敦南岸藝術(shù)中心邀請，著名昆曲演員張軍攜當(dāng)代昆曲《我，哈姆雷特》１６日來倫敦參加“中國變奏”藝術(shù)節(jié)，用中國戲曲成功演繹了西方經(jīng)典，讓英國觀眾大開眼界。
今年是文學(xué)巨匠莎士比亞和湯顯祖逝世４００周年。當(dāng)代昆曲《我，哈姆雷特》意在用昆曲表演藝術(shù)的傳承致敬湯顯祖，用中國“百戲之祖”的當(dāng)代樣貌致敬莎士比亞。同時，這也是上海張軍昆曲藝術(shù)中心成立七年以來，繼２０１５年成功運作《春江花月夜》之后，第二部基于傳統(tǒng)藝術(shù)、尋求當(dāng)代表達的當(dāng)代昆曲作品。《我，哈姆雷特》并不滿足于將一個西方故事改編成昆曲，而是深究原著的內(nèi)核——光明與黑暗、生存與死亡、復(fù)仇與愛之間的激烈纏斗。
今年恰巧也是聯(lián)合國教科文組織和平藝術(shù)家、國家一級演員張軍藝術(shù)生涯的“而立”之年。在《我，哈姆雷特》中，他一人分別用生、旦、凈、丑四個行當(dāng)飾演哈姆雷特、奧菲利亞、父親亡魂、掘墓人四個角色。在嚴守昆曲文辭特色的同時，張軍希望用中國傳統(tǒng)藝術(shù)對西方經(jīng)典劇作做出獨特的詮釋，探索中西方藝術(shù)在文化內(nèi)涵和表現(xiàn)手法上的沖撞與交融。
此外，張軍在表演中，用英文念白朗誦了經(jīng)典臺詞“生存還是毀滅，這是一個值得考慮的問題”，博得了滿堂喝彩。這是他繼２００８年譚盾歌劇《馬可波羅》之后，第二次在西方舞臺上展現(xiàn)他的英文臺詞功底。在張軍的演繹和中國樂器的伴奏下，英文念白沒有絲毫違和感，反而更激發(fā)了觀眾的熱情。
中國樂器也為當(dāng)晚的演出錦上添花，蝶式箏的清亮，簫和塤的悠揚，板鼓、大堂鼓的震撼，給西方觀眾帶來了前所未有的新鮮感，讓他們從東方視角重新領(lǐng)略了這部曠世名作。
《我，哈姆雷特》的幕后制作班底集合了當(dāng)今中國老中青三代藝術(shù)創(chuàng)作的頂尖陣容。除了導(dǎo)演李小平和編劇羅周這一對黃金組合外，還有作曲家金復(fù)載以及昆曲非遺傳承人顧兆琳等眾多藝術(shù)家。
張軍在演出前接受記者采訪時表示，他很喜歡《哈姆雷特》這部戲劇。在紀念湯顯祖和莎士比亞逝世４００周年之際，他希望通過自己的表演和中國特有的戲曲語言，讓莎士比亞和湯顯祖在某種意義上進行一種特別的對話。
他說，用中國標志性的傳統(tǒng)戲曲形式昆曲表演英國觀眾最熟悉的哈姆雷特，跨越性是非常大的，是用東方人的觀念來解讀西方的經(jīng)典。這部當(dāng)代昆曲作品第一次到海外演出就來到莎士比亞的故鄉(xiāng)，希望能得到英國觀眾的反饋，幫助這部劇今后有更好的發(fā)展。
“中國變奏”是倫敦南岸藝術(shù)中心新創(chuàng)設(shè)的為期三年的藝術(shù)節(jié)項目，旨在展現(xiàn)當(dāng)代中國文化的影響力以及與英國文化的相互影響和聯(lián)系，讓英國觀眾領(lǐng)略中國藝術(shù)家在音樂、電影、舞蹈、戲劇等領(lǐng)域最具創(chuàng)新性的實踐。
